👵“奶奶的复仇”！Miu Miu让围裙登上巴黎时装周

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意大利华人网2025年10月9日编译消息：在刚刚结束的巴黎时装周上，意大利设计师缪西娅·普拉达（Miuccia Prada）再次引发热议——她旗下品牌Miu Miu的2026春夏系列，以“围裙（grembiule）”为核心主题，将这个看似平凡的日常用品推上时尚舞台，成为女性劳动与力量的象征。许多意大利网友戏称，这是“全国奶奶们的复仇”：她们曾穿着围裙做饭、操持家务，如今，这个传统符号成了高级时装的主角。

Miuccia Prada一向擅长从日常生活中提炼灵感。这一次，她将“围裙”从厨房与工厂的场景中抽离出来，重新定义为代表女性辛劳与尊严的时尚符号。她在发布会上解释说：“我想用自己的工作谈谈女性的劳动。围裙是我最喜欢的服装，它象征了女性——从工厂到服务业，再到家庭。它既是保护，也是关怀，是女性努力与奉献的象征。”

这一主题的灵感来源广泛，既有现实观察，也有艺术元素。设计师提到了摄影师多萝西娅·兰格（Dorothea Lange）和赫尔加·帕里斯（Helga Paris）对20世纪女性劳动的纪实摄影，也提到路易·马勒1974年的纪录片《人类，太人类》（Humain, trop Humain）和布努埃尔的《一个女佣的日记》。在她看来，围裙代表着那些看似重复却不可或缺的日常劳动。

在巴黎Palais d’Iéna的秀场上，布景以色彩鲜艳的老式餐桌为主，模特们轮番登场：有的穿着带工业感的工装式围裙，有的则是带碎花的家居款、厨师白围裙、教师制服款，甚至还有带褶边的“女仆式”设计。材质从坚韧的帆布与皮革，到精致的丝绸提花和蕾丝，呈现出跨越时代与阶层的多样女性形象。

登台的模特不仅有职业模特，还有来自艺术界的女性代表——女演员桑德拉·许勒（Sandra Hüller）、导演Michella Bredahl、表演艺术家Florentina Holzinger以及日本音乐人Phew等。她们以真实的职业身份诠释了“劳动与自由”的主题。配饰部分也延续了这种理念：厚重的皮包与结实的鞋子，传达出一种“实用中的力量之美”。

尽管评论界称这是一场“深具思想性的时尚实验”，但在社交媒体上却引发了强烈的两极反应。一些网友充满怀旧与感动：“我看到了小时候做果酱的姑妈”，“我奶奶和我妈妈都穿过这样的围裙”，“意大利所有奶奶的胜利！”；也有人调侃或质疑：“拜托，这也能叫时尚？”、“看来设计师是去普利亚度假得了灵感”、“我妈妈的围裙都比这高级”。

还有人讽刺这场“奢侈的朴素”：一位网友写道，“用买一条Miu Miu围裙的钱，我奶奶能买一辈子的衣柜。”与此同时，一位摄影师在Instagram上开设了账号@grembiule2026，向“所有奶奶和她们沾满面粉与爱的围裙”致敬，这个创意迅速成为网络热议的小型文化现象。

Miuccia Prada坦言，她清楚时尚总会“让一切看起来更光鲜”，但她希望借此提醒人们：“生活不仅仅是光彩与浮华，我只是用自己熟悉的方式去表达。”然而，也有人指出，象征女性劳动与节俭的围裙，如今成了高价奢侈品，这本身也带着一种讽刺意味。

或许，对普通人来说，想追随这股“最接地气的时尚潮流”，并不需要去精品店。翻翻奶奶的旧柜子，或去集市、老裁缝铺淘一条围裙，就能找到属于自己的“时尚复古”。因为真正的先锋，往往早已存在于那些被忽略的日常之中。

（异域 编译）